古典时期 Classical Period

三位但丁的幽灵来到二十一世纪。历史学家通常不愿意将人为的分期加诸一个人身上，但影像的力量却让我们相信某一个时刻，人的灵魂发生了突变。比如那段突如其来的贝多芬演奏以及男青年的聆听姿态，音乐作为本片新材料的引入撼动了四十多分钟的、围绕着文字展开的“古典时代”质感，将幽灵领入了浪漫主义。在突变之外，浪漫主义的本质，一种直接的基于自我信念的阐述愿望，早已隐藏在古典时代之中，附身在女青年的身上，悄悄反对智识生活神圣的空气。最可贵的一点是，片子展现出了历史的连续性，即无论支持或反对任何一种生活方式与否，人都必须长久地依赖于传统本身来进行他们的活动。女青年不就是用阅读和感受而非丢开一切的方式，来重新治疗自己的失眠症吗？

看这种电影里人物的交流，就是观众的愉悦，角色的心塞哈哈哈

+ Ted Fendt似乎不太愿意给“非人”的元素以过多的凝注，摇镜头移过街道与楼幢，长时间地停驻于人物的脸庞，“物”被忽视而身体-脸孔又被降格为某种“固体性”(solidity)——一如凝居不动的视点。绵延的词句与叙述抽干了历史之躯的丰盈体液，遗落下冷硬的骨殖与干瘪的脉髓，仿佛只有在那去人(声)的时刻——诸如钢琴与小提琴曲响起的瞬间(公园中的雕塑仍是质料在形式上的拟人化)——我们才能直观感知到“古典”的意涵，这是属于Fendt的历史主义吗？(有趣的是，L·Ranke与贝多芬是同时代人)不过Fendt到底是狡黠的，他借女青年之口给自己留下斡旋的余地，在一次蜻蜓点水的知识分子式反讽后继续着自己的“吊书袋”游戏。而我们仍然闹不明白这一切是自卖自夸的惺惺作态，还是意有所指的古典精神之自反式显像。

非常喜欢的一种状态，很自然，但是片中人物的表演又有些许念台词的不自然感。或许是很小资很知识分子式的，像在读一本书，非常舒服的观感，话痨和哲学的讨论让人想起侯麦？但又是截然不同的感觉。

談論讀書和音樂，演技真的看起來蠻奇怪，但導演似乎對此並不在意。這種體量和速度的對話，劇場沒有英字，而且剛刷完四小時lav diaz全身都很累結果中途睡著。JIFF0508CGV8