寻她

看到撤档立马去看，很喜欢其中的配乐和音效，甘蔗地、芭蕉林以及暴雨中的女性表达，比如女孩对怪声的恐惧、母女间的温馨时刻、分娩时无助，尤其是暴风雨遇难和芭蕉林寻子，其中对于恐惧和敏锐的刻画大概是普通女性一生都存在的“日常的恐怖”。已经好过近年来大部分打着“大女主”的女性抗争的院线作品，（不乏大导的《向阳花》和《酱园弄》）。还有一点比较宝贵的是年轻导演能着眼于城乡问题，在东北乡村作品影视化较多的情况下，作者描绘出南方两广粤语区的乡村议题，以及乡村中女性的身影，蛮不错的。很可惜的是无法看到沉塘的女婴，正如杨千嬅的片尾曲，女性主义的上升和进步并不晚。

看完《女孩》再看《寻她》，直觉里，演过这部作品或许才是触发舒淇做导演并迫切选择拍摄自我历程的根本原因之一。在粤语的氛围里，舒淇的口齿更加自如松弛。也是在这样重男轻女到骨髓的背景中，即便扮演母亲这种舒淇未曾在现实生活中体验过的身份，她的情感仍如同被掀开的溪塘，从心底奔涌而出，那是被社会强制打磨过的女性的感同身受，出色的表演令人心碎。而作为一位男性导演，陈仕忠在长片首作中对广东地方文化和女性遭遇有这个完成度的细腻捕捉绝非易事。尽管在糟粕的具体描绘上略显保守，男性配角的戏份可以适当削减，增加舒淇与郎月婷两位母亲间的刻画会更加深刻。新鲜的幕后团队则给我留下了深刻的印象，吴旗的摄影、李帅的美术、彦彬的造型设计，相当突出。总体来讲，内地院线能有一部在影像和女性议题上都在努力探索的扎实剧情片，很值得鼓励。

以质朴而锐利的笔触刻画了中国乡土女性所面对的系统困境——思想中铲不尽的重男轻女，人情里根深蒂固的男尊女卑。鬼神之说是禁锢她们的牢笼，信仰之名掩盖着虚伪的赎罪。这一切，都凝结在舒淇饰演的陈凤娣身上。她对原生家庭弃养自己的恨，成为撕破蒙昧的切口。即便身处封闭的农村，她仍葆有未被完全扭曲的价值观，不愿被传统驯服。执意寻找“消失的女儿”于她只是人性的本能，在村民眼中却成了对权威的冒犯，也由此成为自我觉醒的起点。可以预料，那被赋予神性的水潭之下，埋葬着多少无辜女婴的亡魂。这一本应极具批判力量的画面在审查中被删去，无疑削弱了讽刺力度。舒淇的表演层次丰富，尤其在水中救人的段落中，将焦灼、希望与绝望交织得震撼人心。尽管导演技法尚显青涩，但作为长片首作，这已是一份难能可贵的答卷。丨寰映ICC 20251018

如果结尾舒淇扒开水塘，塘底满是银色手镯，这样的结尾才可以勉强挽回这种不痛不痒的批判所散发的高高在上的怜悯和虚伪

碎片，肤浅，程序化的自嗨表达，男人眼中的男女不公，难忍的配音，架空的角色，真的很难看啊